Ein Gesicht mit falschem Weißabgleich kippt fast immer in eine von zwei Richtungen: Richtung Orange oder Richtung Grün, nie irgendwo dazwischen. Das ist der erste Fingerzeig, an dem ich bei jedem Smartphone-Filmmaking-Projekt merke, ob die Grundlagen beim Color Grading schon sitzen oder ob es an diesem Tag noch kniffliger wird.
Bevor es an die Antworten geht, kurz der Pflichthinweis zu den Videobearbeitung-Tipps in diesem Artikel: Er enthält Affiliate-Links, unter anderem zu einem Kurs für Color-Grading-Grundlagen, den ich selbst genutzt habe, um genau diese Fragen für mich zu klären.
Hauttöne im Handy-Clip wirken oft unnatürlich
Der Hauptgrund liegt fast nie an der Handykamera selbst, sondern am Licht im Raum. Zuletzt ist mir das bei einem Dreh für einen kleinen Laden in der Speicherstadt aufgefallen, wo Tageslicht nur schmal durch die Lagerhausfenster fällt und drinnen warme Deckenlampen dagegenhalten. Die interne Bildverarbeitung des Smartphones versucht, daraus automatisch einen freundlichen, hellen Hautton zu basteln, und rät dabei ziemlich oft falsch. Am Ende steht ein leichter Orange- oder Grünstich, der im Gesicht sofort auffällt, weil unser Auge auf Hautfarben trainiert ist wie auf kaum etwas anderes im Bild.
Mischlicht ist der häufigste Übeltäter
Wer diesen Farbstich möglichst gar nicht erst produzieren will: Der beste Hebel dafür ist immer ein manueller Weißabgleich für Smartphone Videos, eingestellt direkt beim Dreh statt erst hinterher am Bildschirm korrigiert. In diesem Artikel hier geht es aber um die Rettung in der Nachbearbeitung, wenn die Aufnahme schon im Kasten ist und der Fehler erst am Monitor auffällt.
Ein fertiger Filter reicht nicht immer aus
Kurze Antwort: nein, jedenfalls nicht zuverlässig. Ich habe das früh selbst ausprobiert und versucht, das Problem mit fertigen Filtern zu übertünchen. Die Schatten wurden dabei nur matschig, während die Haut ins Grünliche kippte. Ein Filter kann keinen falschen Weißabgleich reparieren, er verstärkt ihn eher. Genau deshalb hab ich mir irgendwann den Kurs Color Grading Grundlagen | Teil 01 meiner Masterclass angeschaut, nicht aus Lust auf noch mehr Theorie, sondern weil ich vorher schon genug Zeit mit der Gratisversion einer Schnittsoftware verloren hatte, die am Ende jedes fertige Video mit einem Wasserzeichen quer durchs Bild versah. Die ganze mühsam korrigierte Hautfarbe war für die Tonne, nur weil ich beim Werkzeug gespart hatte.
Mein Ablauf für die Korrektur in DaVinci Resolve
Bevor ich überhaupt in die Farbkorrektur einsteige, sitzt erst die Belichtung. Danach kümmere ich mich um den Kontrast, und erst ganz zum Schluss um die Hautfarbe selbst, in kleinen Schritten statt mit einem einzigen groben Regler. Wer schon beim Dreh mehr Kontrolle über Belichtung und Fokus haben will, findet in meinem Test zu professionellen Kamera Apps für Smartphone Videos ein paar Werkzeuge, die dabei helfen. Ein Gimbal für ruhigere Aufnahmen, ein ND-Filter gegen zu viel Licht am Tag, ein externes Mikro für sauberen Ton in lauter Umgebung, das sind alles eigene Baustellen, die mit Hauttönen direkt nichts zu tun haben, aber jede für sich das fertige Bild mitprägt. Ich erinnere mich noch gut daran, wie ich einen Gimbal zum ersten Mal durch die Küche eines Cafés balancierte und das Bild plötzlich ruhig stand, nachdem vorher jede Aufnahme aus der Hand gezittert hatte. Mit stabilerem Material fällt hinterher übrigens auch die Farbkorrektur leichter, weil man nicht ständig zwischen wackelnden Frames vergleicht.
Zu viel Sättigung macht Hauttöne fleckig
Sobald die Haut anfängt, fleckig oder ungleichmäßig auszusehen, bin ich zu weit gegangen. Smartphone-Sensoren komprimieren Farbinformation ziemlich aggressiv, und wer die Sättigung dann in der Post zu stark hochzieht, um einen kräftigeren Look zu erzwingen, bekommt genau dieses Fleckenmuster statt einer glatten, natürlichen Hautfarbe. Bei Gudrun Kamp, die einen kleinen Friseursalon in Altona führt, war das Mischlicht aus Fenstern und Deckenspots ein ähnlicher Fall, sie wollte aber maximal zwei Korrekturrunden, bevor das Video raus muss, also korrigiere ich seitdem lieber vorsichtig in kleinen Schritten, statt am Ende alles neu aufzurollen. Ein Monitor, der Farben einigermaßen zuverlässig anzeigt, hilft dabei enorm. Auf einem schlecht kalibrierten Laptop-Bildschirm sieht jede Korrektur anders aus, je nachdem wo man gerade sitzt.
Was ein Kurs bringt und was nicht
Ein Kurs ersetzt keine Übung, aber er spart das ziellose Ausprobieren, das ich am Anfang selbst durchgemacht habe. Der Color Grading Grundlagen Kurs deckt genau den Teil ab, um den es hier geht: Weißabgleich, Kontrast und Hautfarbe systematisch statt nach Gefühl. Wer noch vor dem Schnitt steht und grundsätzlich mit Dreh und Schnitt für kleine Projekte anfangen will, findet im Videoschnitt-Kurs für Selbständige von Anuschka Bacic eine breitere Grundlage, weil er beides zusammen abdeckt statt nur die Farbe. Am Ende zählt vor allem eins: Hautfarbe korrigiert man zuerst über Belichtung und Weißabgleich, nie zuerst über die Sättigung, der Rest ist Feinschliff.